WE ARE DIVERSE FIACINE - FIDC - UNESCO Empowerment and strengthening of population groups belonging to minorities of indigenous, Afro-descendant, LGBTIQ+, migrant and cisgender women audiovisual workers in 7 Latin American countries. FORO SOMOS DIVERSAS 2024 Recomendaciones de políticas institucionales para el audiovisual Iberoamericano: Documento de conclusiones DOCUMENTOS La Federación Iberoamericana de Academias de Artes y Ciencias Cinematográficas FIACINEconcluye este importante ciclo de trabajo en el cuál investigó las principales necesidades que enfrentan las diferentes asociaciones de mujeres que hacen cine. Todo este conocimiento, toda esta información permitirá el desarrollo de estrategias que contribuyan a l desarrollo del cine y el audiovisual iberoamericanao escrito, producido y dirigido por MUJERES. A continuación podrás encontrar los documentos generados a partir del trabajo arduo del proyecto SOMOS DIVERSAS Recomendaciones de políticas institucionales para el audiovisual iberoamericano Lista definitiva de colectivos participantes en el foro Documento Conclusiones About the project Considering the importance of promoting quality jobs for women in the region and knowing the reality they face, we seek to support andempower women in the film industry Ibero-American based on the strengthening of the skills and competencies in entrepreneurship of women over 19 years of age belonging to collectives of the audiovisual sector, indigenous minority populations, Afro-descendants, LGBTIQ, migrants and Cisgender inArgentina, Chile, Colombia, Ecuador, Guatemala, Mexico and the Dominican Republic. Project objectives 1 2 3 4 Identify the groups of women from indigenous, Afro-descendant, LGBTIQ, migrant and cisgender minority populations, belonging to 7 countries of the Latin American audiovisual industry. Identify the employment and training situation of working women belonging to the minority audiovisual collectives identified in the 7 countries in the sample, in order to contribute to the development of skills and competencies that allow them to have better access to markets and cultural industries in the sector. national and international audiovisual Generate a report with the mapping of the audiovisual sector of the 7 countries participating in the project, with a focus on working women belonging to indigenous, Afro-descendant, LGBTIQ, migrant and cisgender minorities, including recommendations for the development of public policy. Generate a report with the mapping of the audiovisual sector of the 7 countries participating in the project, with a focus on working women belonging to indigenous, Afro-descendant, LGBTIQ, migrant and cisgender minorities, including recommendations for the development of public policy. The project "seeks to identify the groups of women filmmakers belonging to the different minority groups, in order to generate inputs and achieve a publication with recommendations that identify the state of women audiovisual workers within their countries and can work in together with the different cinematographic authorities of Ibero-America on issues of public policy". "Somos Diversas" is financed by UNESCO's International Fund for Cultural Diversity The International Fund for Cultural Diversity (IFCD) is one of the key instruments of international cooperation and assistance of theUNESCO Convention on the Protection and Promotion of the Diversity of Cultural Expressions (2005) . Its aim is to foster the emergence of a dynamic cultural sector in developing countries that are Parties to the 2005 Convention, strengthening their capacity to create, produce, distribute and provide access to a wide range of cultural goods and services. As a multi-donor fund, the IFCD promotes South-South and North-South cooperation, while contributing to the achievement of the United Nations Sustainable Development Goals and gender equality. #SupportCreativity #IFDC #CulturalDiversity

ACERCA DE La Academia Colombiana de Cine es una asociación sin ánimo de lucro que reúne a profesionales dedicados a diferentes oficios del quehacer cinematográfico en Colombia. Es una entidad privada, independiente, democrática y autónoma, ajena a cualquier organización política, ideológica o religiosa, cuenta con el reconocimiento y apoyo de la Dirección de Audiovisuales, Cine y Medios Interactivos del Ministerio de Cultura, de Proimágenes Colombia y la Federación Iberoamericana de Academias de Artes y Ciencias Cinematográficas FIACINE. ​ Fue fundada en diciembre de 2009, actualmente cuenta con más de 700 miembros asociados bajo catorce especialidades: Dirección, Producción, Dirección de Producción, Guion, Sonido, Dirección de Arte, Dirección de Fotografía, Montaje, VFX, Interpretación, Música Original, Diseño de Vestuario, Diseño de Maquillaje y Miembros Asociados. ​ El órgano supremo de la Academia es la Asamblea General, la cual nombra a los miembros de las comisiones de cada especialidad que conforman la Junta Directiva. JUNTA DIRECTIVA Natalia Reyes Presidente Diego F. Ramírez Vicepresidente Natalia Agudelo Campillo Rep. Producción Andrés Buitrago 2do. Vicepresidente Alejandro Velasco Rep. Dirección de arte Elkín Zair Manco Director Ejecutivo Andrés Gutierrez Rep. Dirección de Fotografía César Rodríguez Rep. Dirección de producción Diana Wiswell Rep. Interpretación Lili Bonil Rep. Maquillaje Esteban Muñoz Bolaños Rep. Montaje Daniel Vásquez Rep. Sonido José Ricaurte Rep. Música original Julián Grijalba Rep. Vestuario Jorge Forero Rep. Dirección David Motos Roca Rep. VFX Carlos Eduardo Henao C. Rep. Guión Liliana Rincón Ladino Rep. Animación PREMIOS MACONDO Los Premios MACONDO son el máximo galardón con el que la Academia de cine Colombiano reconoce la excelencia en la calidad Narrativa, técnica y artística que, los profesionales en cada una de sus especialidades, aportan a la cinematografía nacional. ​ A lo largo de su historia, los Premios Macondo ha sabido reconocer a lo mejor de la cinematografía Colombiana a diversos profesionales que, por medio de sus talentos contribuyen al crecimiento del cine colombiano. ​ En la actualidad, los Premios Macondo, acumulan 10 ediciones a las que han concurrido diversas personalidades del cine nacional e invitados de trayectoria internacional. ​ Su nombre, MACONDO, hace referencia al pueblo imaginario que el escritor colombiano, Gabriel García Márquez creó para desarrollar algunas de sus historias como, ‘Cien años de soledad ‘El coronel no tiene quién le escriba’ ‘Los funerales de la mamá grande’ entre otras. La estatuilla fue diseñada por el actor Roberto Cano, quién se inspiró en la flor del árbol Macondo un árbol autóctono de la fauna Colombiana.

ACERCA DE La academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas es la Academia Iberoamericana más longeva, Nace en 1946 como respuesta a un momento de esplendor de la cinematografía mexicana logrando hitos importantísimos para la época donde se llegaron a producir 82 largometrajes en el país. El origen de la academia, quizás, fue una consecuencia directa de la amplia infraestructura técnica, artística y de mercadeo interno latinoamericano que la academia ya controlaba de buena manera. Además de la necesidad de crear un organismo que, organizara y promoviera diferentes eventos que contribuyeran a exaltar a los profesionales del sector naciendo, de esta manera, el Premio Ariel. ​ La Academia, en su larga trayectoria ha tenido importantes modificaciones y estructuraciones, sin embargo siempre ha procurado mantener la esencia y el propósito con el que fue creada inicialmente, “Promover la difusión, la investigación, la preservación, el desarrollo y la defensa de las artes y las ciencias cinematográficas”. La Academia ha mantenido una revisión integral de sus estatutos para estar acorde con las necesidades actuales de la cinematografía mexicana y del mundo, dando como resultado la actualización de las categorías que se consideran para ser reconocidas con el Ariel; la conformación de un Comité de Elección de Ganadores del Ariel y de un Comité de Elección de las películas que representan a la cinematografía mexicana en los Premios de las Academias de España y de Estados Unidos. JUNTA DIRECTIVA Leticia Huijara Presidente Inna Payán Vicepresidente Daniel Hidalgo Secretario Mónica Lozano Tesorera PREMIOS ARIEL Los premios Ariel son el máximo reconocimiento que la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas otorga a los profesionales, técnicos, artísticos y creativos que cada año contribuyen a la excelencia y calidad del cine mexicano. Se entregó ininterrumpidamente desde la primera ceremonia que llevó a cabo la Academia, el 15 de mayo de 1947, hasta 1958, cuando la situación crítica que vivía el cine mexicano llevó a la suspensión de la entrega del Ariel. La Ceremonia del Ariel se reanudó en 1972 y continúa realizándose hasta la fecha. ​ Su nombre, Ariel, nace bajo la influencia del libro homónimo del escritor uruguayo José Enrique Rodó, en 1900, en el que simboliza al personaje Ariel con ideales de unidad y defensa de la vasta y profunda cultura de América Latina. El Ariel de Rodó también es un canto al espíritu libre, al heroísmo en la acción y al afán de excelencia en el arte. ​ La estatuilla fue creada por el escultor mexicano Ignacio Asúnsolo, en ella se representa a un hombre en actitud de emprender vuelo, un símbolo del espíritu idealista de nuestra raza y del anhelo de la ascensión del cine mexicano. La figura está fundida en plata y montada en una base piramidal de mármol negro.

ACERCA DE La Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la República Dominicana es una institución sin ánimo de lucro que tiene como objetivos, fomentar el desarrollo y difusión de las artes y las ciencias relacionadas directa o indirectamente con la cinematografía y el patrimonio cultural audiovisual de República Dominicana. ​ Es el organismo encargado de conceder premios a los mejores trabajos sobre temas concernientes al patrimonio audiovisual, la investigación científica, los cinco ejes de responsabilidad social (Cine educación en valores, cine verde, tradición, inclusión social y Cine mi país) y otorga becas o residencias que permitan la ampliación de estudios relacionados con la cinematografía y el audiovisual en República Dominicana o en el extranjero. ​ Como academia, también promueve la investigación científica artística y técnica relacionadas con la cinematografía así como el intercambio de información entre profesionales miembros de la academia así como con miembros de academias de artes y ciencias cinematográficas internacionales. ​ Además, es el organismo encargado de Fomentar actividades tendentes a elevar el nivel artístico, técnico y/o científico de los miembros ACCINERD, colaborando en la formación de nuevas audiencias y estimulando la conciencia del patrimonio cultural audiovisual de los ciudadanos. JUNTA DIRECTIVA Luis Arambilet Presidente Leticia Tonos ... Pedro Guzmán ... Elías Muñoz ... Claudio Chea ... ACUERDO EDUCATIVO UNESCO, ACCINERD y Ministerio de cultura de Repíblica Dominicana La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de la República Dominicana , UNESCO y el ministerio de cultura de R.Dominicana. trabajan conjuntamente en el Programa Educativo de Igualdad de género e integración a la Industria Cinematográfica y Audiovisual. ​ El programa, se ha estado llevando a cabo durante este 2023, con una una interacción directa con las universidades PUCMM y UNIBE , así como con la DGCINE , los colectivos profesionales del sector, las casas productoras y los estudios cinematográficos de la República Dominicana. ​ El objetivo primordial del proyecto es guiar a las nuevas generaciones hacia las oportunidades de desarrollo de capacidades especializadas para desarrollarse en ámbito cinematográfico. También busca crear conciencia entre los miembros de la industria cinematográfica y audiovisual dominicana, acerca de la importancia de crear entornos igualitarios y la inserción de grupos vulnerables de la sociedad productiva dentro de los flujos de trabajo del quehacer cinematográfico.

ACTRIZ COMPOSITORA DIRECTORA DISEÑADORA DE VESTUARIO GUIONISTA PRODUCTORA filmmaker ELENA VARELA SEE MORE director MARIA ELENA WOOD MONTT SEE MORE Art Director AMPARO BAEZA ​ SEE MORE NATALIA BERISTAIN ​ SEE MORE CATALINA DEVIA GARRIDO SEE MORE cinematographer MAURA MORALES BERGMANN SEE MORE screenwriter LORENA GIACHINO SEE MORE SANDRA BECERRIL ​ SEE MORE assembler MARIA TERESA VIERA-GALLO SEE MORE ILIANA REYES CHAVEZ SEE MORE go back ACTRIZ COMPOSITORA DIRECTORA DISEÑADORA DE VESTUARIO GUIONISTA PRODUCTORA

PREMIOS GOYA En 1985, el futuro de la cine matografía española atravesaba momentos de incertidumbre respecto a su futuro. Es en este contexto en el que el productor Alberto Matas convoca a una reunión a varias personalidades de la cinematografía española con el fin de debatir ciertos temas que causaban preocupación y para los cuales querían encontrar soluciones. Entre las personalidades que participaron los directores Luis García Berlanga y Carlos Saura, los directores de producción Marisol Carnicero y Tedy Villalba, los actores José Sacristán y Charo López, los montadores Pablo González del Amo y José Luis Matesanz, el guionista Manuel Matji, el músico José Nieto, el director de fotografía Carlos Suárez y el decorador Ramiro Gómez. ​ Fue esa reunión y las ideas expuestas por cada uno de los participantes como se instituye, en 1986 a la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España (AACCE), miembro fundador de la Federación Iberoamericana de Academias de Cine (FIACINE). Una vez en pie, las bases de la academia, se le asigna a Jaime de Armiñan y Teo escamilla, la misión de preparar la primera edición de unos premios para la cinematografía española. Al principio barajaron diversos nombres como, Premios Lumière, Premios Buñuel o Soles, sin embargo se decantaron por el nombre del gran pintor español, GOYA. Uno de los argumentos que apoyaba esta decisión fu que, aparte de que GOYA fue un pintor mundialmente conocido además de ser uno de los iconos de la cultura española, es un nombre corto que se asemeja al nombre de otros premios de cinematografía como los Óscar o los César. ​ A propósito del nombre, GOYA, el director Carlos Saura diría lo siguiente: "No tengo la menor duda de que si Goya viviera hoy sería un cineasta. Entre la ficción y el documental se movería nuestro aragonés con la misma energía y desenvoltura, con el mismo talento, con la misma imaginación con la que siglos atrás dedicó una parte de su vida a dibujar y a pintar. Amigo de “ilustrados”, amante de la música antes de su sordera, hombre preocupado por su tiempo, observador implacable de la realidad, apasionado por la vida y por un trabajo que era, al mismo tiempo, necesidad expresiva y crónica de su propia vida. Era un cineasta creativo y poderoso antes de inventarse el cine. Por ello nada más acertado que llamar Goya a los premios de nuestra Academia de Cine" ​ 37 a edición Premios Goya Sevilla-España 2023 37 edición Premios Goya Mejor Película As Bestas, ganadora del Goya a mejor película Mejor Actor Revelación Telmo Irureta, ganador del Goya a mejor actor revelación por la película, 'La Consagración de la Primavera' 37 edición Premios Goya 1/14 Ediciones anteriores Edición 36 Edición 32 Edición 35 Edición 31 Edición 28 Edición 34 Edición 30 Edición 33 Edición 29 Edición 27

ACERCA DE La academia de las artes y las ciencias Cinematográficas de la Argentina es una asociación civil, independiente de cualquier grupo corporativo, ideológico o político, conformada por más de 300 Miembros entre los que se encuentran los artistas, técnicos y profesionales más destacados de su cinematografía nacional. Fue fundada el 29 de junio de 2004. Desde entonces, Es el organismo encargado de: Fomentar el progreso de las artes y de las ciencias relacionadas directa o indirectamente con la cinematografía. Promover la asistencia y el intercambio de información científica, artística y técnica entre todos sus miembros. Realizar estudios y trabajos sobre cuestiones relacionadas con la cinematografía y artes afines. Facilitar a la Administración Pública los informes que sobre materias relacionadas con la cinematografía le sean solicitados, así como proponer a la misma las iniciativas que la Academia estime oportunas. Editar y difundir los estudios científicos, artísticos y técnicos que el Consejo Directivo estime convenientes. Promover la investigación científica en materia de cinematografía. Establecer intercambios científicos, artísticos y culturales con entidades similares extranjeras. JUNTA DIRECTIVA Hernán Findling Presidente Sabrina Farji 1a. Vicepresidente Daniel Pensa 2o. Vicepresidente Victoria Aizenstat Secretaria Rosalía Ortíz de Zárate Tesorera PREMIO SUR Desde el año 2006, el PREMIO SUR es el máximo reconocimiento que la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de la Argentina otorga cada año a lo mejor de su cinematografía nacional. Premia las diferentes categorías que hacen parte del quehacer cinematográfico en los apartados, Narrativos, artísticos y técnicos. Los ganadores son elegidos democráticamente por medio de una votación que hacen todos los miembros de la Academia. Se toman en cuenta las películas que hubieran sido estrenadas entre el mes de octubre del año anterior y el mes de septiembre del año en que se hace la votación. ​ Las tres últimas películas que han sido galardonadas como mejores películas de ficción en el Premio sur son: Karnawal (2022) Las Saimesas (2021) Los Sonámbulos (2020)

ACERCA DE La academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas es la Academia Iberoamericana más longeva, Nace en 1946 como respuesta a un momento de esplendor de la cinematografía mexicana logrando hitos importantísimos para la época donde se llegaron a producir 82 largometrajes en el país. El origen de la academia, quizás, fue una consecuencia directa de la amplia infraestructura técnica, artística y de mercadeo interno latinoamericano que la academia ya controlaba de buena manera. Además de la necesidad de crear un organismo que, organizara y promoviera diferentes eventos que contribuyeran a exaltar a los profesionales del sector naciendo, de esta manera, el Premio Ariel. ​ La Academia, en su larga trayectoria ha tenido importantes modificaciones y estructuraciones, sin embargo siempre ha procurado mantener la esencia y el propósito con el que fue creada inicialmente, “Promover la difusión, la investigación, la preservación, el desarrollo y la defensa de las artes y las ciencias cinematográficas”. La Academia ha mantenido una revisión integral de sus estatutos para estar acorde con las necesidades actuales de la cinematografía mexicana y del mundo, dando como resultado la actualización de las categorías que se consideran para ser reconocidas con el Ariel; la conformación de un Comité de Elección de Ganadores del Ariel y de un Comité de Elección de las películas que representan a la cinematografía mexicana en los Premios de las Academias de España y de Estados Unidos. JUNTA DIRECTIVA Luis Franco Brantley Presidente Mariel García Spooner Vicepresidente Luis Pacheco Secretario Sergio Cambefort Tesorero Delfina Vidal Vocal PREMIOS ARIEL Los premios Ariel son el máximo reconocimiento que la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematográficas otorga a los profesionales, técnicos, artísticos y creativos que cada año contribuyen a la excelencia y calidad del cine mexicano. Se entregó ininterrumpidamente desde la primera ceremonia que llevó a cabo la Academia, el 15 de mayo de 1947, hasta 1958, cuando la situación crítica que vivía el cine mexicano llevó a la suspensión de la entrega del Ariel. La Ceremonia del Ariel se reanudó en 1972 y continúa realizándose hasta la fecha. ​ Su nombre, Ariel, nace bajo la influencia del libro homónimo del escritor uruguayo José Enrique Rodó, en 1900, en el que simboliza al personaje Ariel con ideales de unidad y defensa de la vasta y profunda cultura de América Latina. El Ariel de Rodó también es un canto al espíritu libre, al heroísmo en la acción y al afán de excelencia en el arte. ​ La estatuilla fue creada por el escultor mexicano Ignacio Asúnsolo, en ella se representa a un hombre en actitud de emprender vuelo, un símbolo del espíritu idealista de nuestra raza y del anhelo de la ascensión del cine mexicano. La figura está fundida en plata y montada en una base piramidal de mármol negro.

GRAN PREMIO DEL CINE BRASILEÑO El 20 de mayo de 2002, nace la Academia Brasileña de Cine y Artes Audiovisuales, el objetivo principal de la formación de esta entidad es contribuir a la discusión, promoción y fortalecimiento del cine brasileño, además, desde antes de su fundación, se contemplaba la necesidad de crear un premio que exalte la excelencia, dedicación y el valor de la industria cinematográfica de Brasil, dando origen al Gran Premio del Cine Brasileño. ​ Es un premio anual que contribuye a la promoción del cine brasileño entre la población nacional a través del reconocimiento a la excelencia técnica y artística de sus películas. Además representa la ocasión perfecta para la confraternización entre los profesionales de las artes audiovisuales del país e incluso profesionales de otras partes del mundo. ​ El Gran Premio del cine Brasileño se ha realizado de forma ininterrumpida desde 2002, en aquel año se celebró en el teatro municipal de Río de Janeiro el 12 septiembre. La gran ganadora de aquella velada fue “Bicho de Sete Cabeças” de la directora Laís Bodansky, que se llevó 7 premios esa noche. ​ Desde 2015, la estatuilla que se otorga a los ganadores consiste en una miniatura bañada en oro de un caballero sosteniendo una espada sobre un pedestal, en honor al actor brasileño Grande Otelo. Anteriormente, la estatuilla consistía en un diseño abstracto que consistía en una bola negra reposada en un soporte entreabierto. ​ Algunas estadísticas: ​ 1. El film que mayor cantidad de premios ha recibido hasta el momento es ‘El Payaso’ del director Selton Mello. 12 premios 2. Los directores que más ha ganado el premio a mejor dirección (2 ocasiones cada uno) han sido: Anna Muylaert, Kleber Mendoça Filho y José Padilha. ​ 3. Leandra Leal es la actriz que más veces ha ganado el premio a mejor actriz, (3 ocasiones) ​ 4. Wagner Moura es el actor que más veces ha ganado el premio a mejor actor (3 ocasiones) ​ 5. El país que más ha ganado el premio a mejor película extranjera es Estados Unidos. ​ GANADORES 22 a EDICIÓN Ganadores 22 edición del gran premio del cine brasileño Mejor largometraje de ficción Marte um Gabriel Martins 2022 Mejor cortometraje de animación Las niñas detrás del espejo Iuri Moreno Ganadores 22 edición del gran premio del cine brasileño 1/28

PREMIOS COLIBRÍ Los Premios Colibrí nacen en 2010 con el firme propósito de exaltar lo mejor de la producción del cine ecuatoriano otorgando un galardón de alto nivel y con reconocimiento internacional a los profesionales que lo hacen posible por medio de sus cualidades técnicas y creativas. ​ Por gestión del departamento de promoción del entonces Consejo Nacional de Cine, se logra realizar, en septiembre de 2010, la primera edición de los premios, dicha ceremonia se realizó en el teatro México. La segunda edición de la ceremonia se retomó hasta el año 2015 cuando Corporación de Productores y Promotores Audiovisuales del Ecuador (COPAE) retomó la idea de premiar la excelencia en la producción nacional contando, esa vez, con el apoyo del sector público y empresas del sector privado. ​ Gracias a todos los esfuerzos de las instituciones implicadas, el cine ecuatoriano a aumentado hasta en un 300% la producción anual de producciones cinematográficas pues la creciente profesionalización de los creativos y las herramientas de producción, cada vez, son más accesibles, a esto se suma la aparición de nuevas plataformas y nuevos públicos que han permitido que la producción del audiovisual ecuatoriano haya tenido un incremento positivo en la última década. Todos estos avances han permitido que, d esde 2020, la COPAE, y la Academia de las Artes Cinematográficas y Audiovisuales del Ecuador, ACEC, organicen de manera bianual el Premio Colibrí, como un mecanismo efectivo para incentivar, promover y difundir la producción del cine y el audiovisual ecuatoriano. ​ ​ GANADORES cuarta edición Portada Ganadores 2022 Mejor Largometraje de ficción Película: Lo Invisible Mejor Cotrometraje Estudiantil Cortometraje: Con la luna a tus pies Portada Ganadores 2022 1/19 GANADORES ediciones Anteriores 2010 2015 2020

ACTRIZ COMPOSITORA DIRECTORA DIRECTORA DE ARTE DIRECTORA DE CASTING DISEÑADORA DE VESTUARIO GUIONISTA MAQUILLDORA MONTAJISTA PRODUCTORA SONIDISTA filmmaker ELENA VARELA SEE MORE director MARIA ELENA WOOD MONTT SEE MORE Maria Linares ​ SEE MORE Art Director AMPARO BAEZA ​ SEE MORE cinematographer MAURA MORALES BERGMANN SEE MORE screenwriter LORENA GIACHINO SEE MORE assembler MARIA TERESA VIERA-GALLO SEE MORE producer PIA KING SEE MORE REBECA GUTIERREZ CAMPOS SEE MORE FRANCE ARANDA SEE MORE BEATRIZ ROSELLOT SEE MORE makeup artist IVONNE CATALINA ARANGO SEE MORE LILI BONIL ​ SEE MORE OLGA TURRINI ​ SEE MORE assembler MARIA ALEJANDRA BRIGANTI SEE MORE producer ANA MARIA VELASCO SEE MORE DIANA PEREZ MEJÍA ​ SEE MORE NATALIA ECHEVERRI ​ SEE MORE Ana Pineres ​ SEE MORE MARIA FERNANDA HENAO SEE MORE PAOLA ANDREA PEREZ SEE MORE DIANA MARÍA ZULETA ​ SEE MORE Maritza Rincon ​ SEE MORE soundman Elizabeth Torres SEE MORE go back ACTRIZ COMPOSITORA DIRECTORA DIRECTORA DE ARTE DIRECTORA DE CASTING DISEÑADORA DE VESTUARIO GUIONISTA MAQUILLDORA MONTAJISTA PRODUCTORA SONIDISTA

Statutes ESTATUTOS FIACINE 2023.pdf